Program obejmuje najbardziej znane utwory z solowych płyt Doroty Miśkiewicz, perły polskiej piosenki (Młynarski, Osiecka, Czubaszek) oraz standardy jazzowe w nowych interpretacjach. Kameralna forma duetu pozwala skupić się nie tylko na dźwiękach, ale także opowieści i dialogu.
U podstaw tego projektu leży wieloletnia współpraca artystów. Jak wspomina Dorota Miśkiewicz, wszystko zaczęło się od spontanicznego spotkania w garderobie przed koncertem, którego oboje byli gośćmi: - Marek grał na gitarze, a ja śpiewałam bossa-novy. Poczułam wówczas tę charakterystyczną przyjemność, jaką daje porozumienie muzyczne — można powiedzieć, że wtedy samo się śpiewa, bo nie trzeba w to wkładać dużo wysiłku, góruje przyjemność. To doświadczenie naturalności i swobody wspólnego muzykowania pozostało z nimi do dziś.
Po niemal trzydziestu latach współpracy wokalistka nadal podkreśla wyjątkowość tej artystycznej relacji. Jak wyznaje, Marek Napiórkowski jest dla niej partnerem, który rozumie piosenkę w sposób szczególny — on gra nie tylko dźwiękami, operuje klimatem, którego wymaga dana opowieść. Jego inicjatywa muzyczna i sceniczna energia sprawiają, że nawet duet bez rozbudowanego składu brzmi pełnie i intensywnie. Miśkiewicz mówi o tym najprościej: Czuję, że muzyka jest pełna i wystarczająca — kameralna, bogata w niuanse, ale potrafi też porwać dynamiką.
DOROTA MIŚKIEWICZ
Jeden z najważniejszych polskich głosów jazzowych, kompozytorka, autorka tekstów, odznaczona brązowym medalem "Zasłużony Kulturze Gloria Artis". Wydała dziewięć autorskich płyt, które nierzadko były nominowane do Fryderyków, a ona sama w ostatnich latach zdobywała tytuł Wokalistki Roku w corocznym rankingu magazynu „Jazz Forum". 8 września 2023 roku ukazał się jej najnowszy album „Bons Amigos", nagrany w Rio de Janeiro z ikoną latin jazzu, brazylijskim gitarzystą Toninho Hortą. Zyskał on nominację do Fryderyka 2024 w kategorii Album Roku Jazz, a samą Dorotę nominowano w kategorii Artysta Roku.
Dorota Miśkiewicz jest także wizjonerką kreującą śmiałe, artystyczne pomysły. To z jej inicjatywy powstał m.in. bezprecedensowy projekt PIANO.PL, podczas którego po raz pierwszy w historii polskiej muzyki na jednej scenie, w kameralnych duetach z towarzyszeniem Atom String Quartet zaprezentowało się z nią kilkunastu wybitnych polskich pianistów trzech generacji. Otrzymała za nią nominację do Fryderyków oraz prestiżowej nagrody Koryfeusz Polskiej Muzyki. Niezliczona jest liczba kolaboracji, w których brała udział na zaproszenie innych artystów. Jako jedna z nielicznych śpiewała i nagrywała w duecie z Cesarią Evorą, ich wspólna piosenka „UmPincelada" spotkała się ze znakomitym przyjęciem miłośników muzyki na całym świecie. Ponadto ma na swoim koncie współpracę z Nigelem Kennedym, Stefano Bollanim, Davidem Murrayem, Louisem Winsbergiem, Kepą Junkerą, Toninho Hortą, Tomaszem Stańko i całą plejadą artystów polskiej sceny muzycznej.
Zakotwiczona w jazzie, chętnie wypływa na szerokie wody innych estetyk muzycznych, nierzadko ekspertmentanych. Od lat można ją usłyszeć na płytach i koncertach Grzegorza Turnaua, do wspólnych projektów zapraszają ją także artyści sceny hip-hopowej (m.in. LUC), współczesnej i awangardowej (Paweł Szamburski, Kwadrofonik, Agata Zubel).
MAREK NAPIÓRKOWSKI
Czołowy polski gitarzysta i kompozytor. Od początku swojej kariery pojawia się na szczytach polskich rankingów. Doceniany przez branżę i krytykę - trzynastokrotnie nominowany, a w 2019 uhonorowany statuetką Nagrody Muzycznej FRYDERYK za płytę „Szukaj w snach". Laureat nagrody Mateusze Trójki 2018 za album „WAW-NYC", przyznawanej przez Program III Polskiego Radia.Wyróżniony za muzykę do filmu „Miłość i puste słowa" w reżyserii Małgorzaty Imielskiej podczas 48. Lubuskiego Lata Filmowego – Łagów 2019. Realizuje się także jako kompozytor muzyki teatralnej. Gospodarz audycji "Napiór w eterze" na antenie Radia Nowy Świat. W latach 2017-2020 prowadził autorską audycję „Dźwięki nieoczywiste" w Chilli Zet. Od 2017 roku wykładowca w klasie gitary jazzowej na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, od 2023 roku posiada tytuł profesora sztuk muzycznych.
Nagrał ponad 150 płyt z różnymi wykonawcami. Na jego solowych płytach zagrali m. in. Chris Potter, Clarence Penn, GrégoireMaret, Mino Cinelu, Manuel Valera, Anna Maria Jopek, Leszek Możdżer, Adam Pierończyk. Spośród muzyków, z którymi grał i nagrywał, warto wymienić takie postaci, jak: Tomasz Stańko, Adam Holzman, Marcus Miller, Hadrien Feraud, Sugar Blue, Henryk Miśkiewicz, Janusz Muniak, Tomasz Szukalski, Jan Ptaszyn Wróblewski, a także Pat Metheny, Richard Bona, Ivan Lins, Dhafer Youssef, Gonzalo Rubalcaba. Koncertował w Japonii, USA, Meksyku, Brazylii, Kanadzie, Indonezji, Chinach, Rosji i większości krajów Europy.
Bilety na koncert możliwe do kupienia w serwisie biletyna.pl oraz w sekretariacie CSW Solvay w godzinach otwarcia: od poniedziałku do piątku 10:00-16:00.
Biuletyn Informacji Publicznej
